Gli Electric Circus presentano "24/7", un album tra musica e arte

Gli Electric Circus sono una band strumentale con influenze jazz e psichedeliche, che si lascia ispirare da generi come il funk, la musica etnica, il blues. Si formano in Trentino alla fine del 2013 come trio e nel corso del tempo collaborano con numerosi musicisti, alcuni dei quali ora aggiunti in pianta stabile nella formazione. Nel 2014 pubblicano un primo EP“Evoluzione”(https://www.rockit.it/recensione/28285/electriccircus3-evoluzione), registrato al MetroRec Studio di Riva del Garda (TN). 

Nei due anni successivi portano la loro musica in numerose location del Trentino ed in diverse realtà e festival in tutto il nord Italia. Nell’agosto 2016 hanno avuto l’onore di essere il gruppo spalla dei Jethro Tull durante il “Sideout Arco Festival”. L’autunno 2016 vede il gruppo impegnato in un viaggio negli USA, durante il quale suonano nei locali della California, Arizona e Colorado e compongono e registrano un brano (Mike), presso il Dust&Stone Recording Studio di Tucson, Arizona. 

Alla fine del 2016 iniziano le registrazioni del nuovo album, nuovamente presso il MetroRec Studio. All’inizio del 2017 la base della band si sposta a Torino, ed in febbraio 2017 viene lanciata una campagna crowdfunding per finanziare il nuovo album: il progetto si chiama “Un album, 7 forme diverse” e coinvolge 7 artisti (2 pittori, 2 fotografi, 2 poeti ed una designer) ognuno dei quali realizza un lavoro ispirato ad un brano in esso contenuto. La campagna raggiunge il successo ed in Aprile 2017 esce il nuovo album, intitolato “24/7”, che contiene le 7 tracce del progetto più il singolo registrato negli USA, con tutti i risultati dell’esperimento sfogliabili nel booklet.

ASCOLTA “24/7”

https://electriccircus3.bandcamp.com/album/24-7

GUARDA IL VIDEO DI “MIKE”

https://www.youtube.com/watch?v=A8vpGT7GyHk

È partita poi un intensa attività live estiva, completamente autorganizzata, che ha portato la band a presentare il disco in più di venti location nel centro e nord Italia (degna di nota è la partecipazione al festival “Sarteano Jazz”, all’ “Urbino plays jazz” e la chiusura del concerto dei “Gogo Penguin”). La band, grazie al concorso Uploadsounds in cui è arrivata in finale, è stata selezionata dalla giuria del M.E.I. ed invitata a suonare al festival organizzato a Faenza. Parallelamente alla fase di promozione, il gruppo attualmente sta iniziando a lavorare su nuovo materiale in vista di una nuova pubblicazione.

ELECTRIC CIRCUS – 24/7 (aprile 2017)

Tracklist

1. Mangiafumo

2. Electricserious

3. Green Brown and Blue

4. Is it Dead?

5. To Space

6. We Don’t Give a Funk

7. Fistful of Bombs

8. Mike (bonus track)

Crediti

Scritto e arrangiato da Electric Circus.

Tracce 1-7 registrate and mixate da Marco Sirio Pivetti al MetroRec Studio, Riva d/G, TN, Italy (metrorec.it). Traccia 8 registrata e mixata da Gabriel Sullivan al Dust&Stone Studio, Tucson, AZ, USA (dustandstone.com).

Masterizzato da Brad Smalling a Evergroove Studio, Evergreen, CO, USA (evergroove.com).

Copertina di Roberto Frignani (foto originale) e Valentina Maistri (artwork).

Prodotto da Roberto Frignani, Electric Circus e tutti i sostenitori della campagna di crowdfounding (eppela.com).

Paolo Urbani – batteria e percussioni

Paolo Pilati – basso, chitarre

Francesco Cretti – chitarre, basso, percussioni

Giuliano Buratti – sax, percussioni

Alessandro Leonardi – tromba

Emanuele Grossi – chitarra classica

Tommaso Santini – violino

Marco Sirio Pivetti – flauto traverso

Gli artisti

CoraggioilTopo – disegno per Mangiafumo

Meno – dipinto per Electricserious

Andrea Pedrotti – poesia per Green Brown and Blue Cos-Er – gioiello 3D per Is it Dead?Alessandro Burbank – poesia per To Space

Valentina Maistri – fotografia per We Don’t Give a Funk

Michele Cattani – fotografia per Fistful of Bombs

CONTATTI & LINK

Mail – electriccircus3@gmail.com

Tel – 3396060688 (Francesco) | 3488637760 (Paolo)

Facebook – www.facebook.com/electriccircus3

Bandcamp – www.electriccircus3.bandcamp.com

Frank Get annuncia l'imminente uscita di “Gray Wolf”, il nuovo disco dalle sonorità blues

Reduce dal tour negli Usa, l'artista triestino è al lavoro 

sul suo quattordicesimo album

Reduce da un entusiasmante e appagante tour negli Usa, l'artista triestino Frank Get annuncia l'imminente uscita del suo nuovo album, Gray Wolf, dopo il fortunato e apprezzato Rough man del 2015: «Sarà il mio quattordicesimo album – spiega Frank Get – le sonorità richiamano prepotentemente le mie radici blues e, come nei miei dischi precedenti, anche in questo caso i testi ricopriranno un ruolo molto importante».

Le date negli Usa hanno permesso a Frank Get di esibirsi davanti a migliaia di persone che hanno apprezzato molto lo stile rock – blues del musicista triestino. «Suonare ad Asbury Park è sempre una grande emozione – racconta Frank Get – mi ero già esibito in passato al Light of Day, ma è sempre una grande esperienza». Essere sullo stesso palco accanto ad alcuni dei più importanti nomi del rock a stelle e strisce (Willie Nile, Ben Arnold, James Maddock, Joe D’Urso, Jesse Malin, Joe Grushecky, Vinnie Lopez, Garland Jeffreys, Albert Lee tra gli altri) è un onore per un artista che gira i palchi internazionali da più di trent'anni.

Una carriera che nel 2017 sarà arricchita da questo nuovo lavoro, 13 canzoni registrate con la band che accompagna da tempo Frank Get nei concerti e che rappresenta una sicurezza per l'artista triestino: Giulio Roselli alla batteria, Tea Tidić al basso e Andrea Reganzin alle tastiere. «Sarà un album in parte diverso da quelli precedenti in cui prevarrà l'anima blues e southern: grazie ai musicisti della band sono riuscito ad ottenere il suono che cercavo, diretto e senza troppi arrangiamenti».

Anche per questo suo nuovo lavoro Frank Get ha curato con molta attenzione i testi: «In Rough Man ho parlato della storia del mio territorio e del passato della mia famiglia, in questo nuovo lavoro proseguo lungo il cammino dei ricordi e riprendo il discorso dove l'avevo interrotto». (Gray Wolf) va a completare la trilogia avviata con i Ressel Brothers e l'album del 2014 To milk a duck e proseguita nel 2015 con il disco solista Rough Man, interamente scritto e suonato dallo stesso Frank Get.

Per maggiori informazioni:

Sito di Frank Get: www.frankget.com

Pagina Facebook di Frank Get:https://www.facebook.com/frankjrget 

Ufficio Stampa: Stelle senza nome, di Fabio Dalmasso. E-mail fabiodalmasso@yahoo.it – tel. 340.7320118

 

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Esce Genova per me, il nuovo video del progetto Garcino

Secondo singolo per l'ensemble piemontese, un brano in stile cantautorale con venature rock blues che intende rappresentare, oltre al rapporto personale di contrastanti sentimenti verso la città da parte del leader e cantante Nicola Garassino, una fotografia del cosmopolitismo e della forza di integrazione fra popoli, tipiche delle città portuali.

Genere: cantautorato, rock, blues

Label: Autoproduzione

Release Date: 9.3.2017

https://www.youtube.com/watch?v=0DKIMzesImI

Genova per me è il nuovo singolo/videoclip di Garcino estratto dall'album Mother Earth's Blues. Il brano vuole rappresentare, oltre all’evidente rapporto personale di contrastanti sentimenti verso la città , una fotografia del cosmopolitismo e della forza di integrazione fra popoli, tipiche delle città portuali, che trasmette un senso di globalizzazione vera, sensuale, analogica e non artefatta. Il messaggio viene veicolato anche attraverso un viaggio dagli anni 70 ai giorni nostri, intriso di una certa melanconia, mitigata solo in parte dai sussurri portati dal “marino”, il vento che arriva fino nelle valli dell’entroterra ligure e piemontese.

Il sound è quello di un brano in stile cantautorale con venature rock-blues.

Le registrazioni sono state effettuate proprio a Genova, la prima sessione (basso e la batteria) in uno studio nelle vicinanze del cimitero monumentale; in uno dei locali stava facendo lezione Roberto Tiranti (New Trolls, Labyrinth) che in una pausa è passato ad ascoltare una take: “Gli ho chiesto se voleva cantare il brano ma declinando l’invito mi ha fermamente suggerito di farlo io” - afferma il chitarrista e voce della band Nicola Garassino - “Sentiva il brano adatto a me. Verissimo, sono molto felice di averlo fatto!”

Il progetto Garcino, attualmente focalizzato sulla promozione di Mother Earth’s Blues, sta partorendo idee per la realizzazione di nuove canzoni e per contro ne sta riarrangiando di vecchie mai pubblicate per un futuro nuovo disco.

Credits

Regia: Alessandro Ingaria

Montaggio: Marco LoBaido

Bio Garcino in trio presenta il nuovo cd “Mother Earth’s Blues” con Andrea Griffone alle tastiere e basso, Roberto Leardi alla batteria e Nicola Garassino alle chitarre e voce. Il repertorio comprende, oltre quelli del cd, brani blues (SRV, G. Moore, BB King), r’n’b (Zucchero, Blues Brothers), rock (Pink Floyd, Toto, Van Halen), latin (Santana), strumentali e di autori italiani (De Andrè, Finardi), per un momento di buona musica in relax e divertimento. In occasione dell’uscita del cd “Mother Earth’s Blues”, Garcino ha intrapreso un tour di presentazione con eventi live, in radio, tv e social. La band: Nicola Garassino - guitar&voice - Docente di chitarra elettrica ed acustica presso Ist. Civico Musicale di Ceva (Cn); ha studiato al CPM di Milano con P. La Pietra, F. Mussida, G. Cocilovo e partecipato alle Guitar Summer Sessions del Berklee di Boston. Ha all'attivo performances in gruppi blues e rock dal 1987. E' autore e ha prodotto il cd di Garcino "Mother Earth's Blues". Andrea Griffone - keyboards- Docente di tastiere presso I.C.M. di Ceva (Cn): classe 1994 vanta già numerose collaborazioni con artisti piemontesi e gruppi nel Nord Italia; ha contribuito agli arrangiamenti del cd di Garcino. Roberto Leardi - drums - Ha studiato con F. Chirico e P.L. Calderoni. Docente di batteria presso I.C.M. di Ceva (Cn). Dal 1995 è batterista e percussionista della compagnia teatrale torinese Assemblea Teatro con cui sperimenta, sia in ensemble che come solista, commistioni con altri linguaggi quali teatro/danza e teatro/parola. Nella sua carriera di percussionista si è esibito in Francia, Spagna, Algeria, Russia, Israele.

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Frank Lavorino 3396038451

Songs With Love, il Jazz di Denise King per San Valentino

Caldo, morbido e appasionato, l'ultimo album di Denise King  Song With Love è disponibile nei principali stores digitali e su Spotify. Un album dolce e intenso come l'amore che racconta in venti classici del jazz, soul e RnB interpretati con le armonie del Massimo Faraò Trio. Da The Look Of Love a Corcovado, Denise King traccia un percorso sulle strade dell'amore creando con la sua voce l'atmosfera magica per la Festa di San Valentino.

Acquistalo su iTunes

Originaria di Philadelphia, Denise King ha saputo farsi largo nel mondo del jazz collaborando con i grandi musicisti contemporanei del genere, un personaggio a volte un po' schivo nella vita privata, ma generosa quando sale sul palco o entra in sala di registrazione. Il suo stile particolare e pulito rende le sue canzoni particolarmente soffuse e gradevoli.

Guarda Denise King Su YouTube

In Songs With Love, oltre ai preziosi arrangiamenti del Massimo Faraò Trio che incorniciano perfettamente la vocalità di Denise, c'è da segnalare la partecipazione di Daria Toffali in alcuni standard dello smooth jazz brasiliano.

Ascoltalo su Spotify

Canzoni per nostra Madre Terra: Garcino presenta "Mother Earth's Blues"

Garcino – Mother Earth's Blues

Nuovo disco per l'ensemble piemontese: una miscela di blues, funk, cantautorato, rock e musica strumentale orientata alla fusion che canta di ecologia, amore, integrazione e buon cibo per focalizzare l’attenzione verso la nostra Madre Terra sovente bistrattata.

Genere: blues, rock, funk, fusion

Label: Autoproduzione

Spotify http://sptfy.com/2BQp

Mother Earth’s Blues è il nuovo disco di Garcino, progetto dalle origini piemontesi attualmente composto da Nicola Garassino (chitarra e voce), Andrea Griffone (keyboards) e Roberto Leardi (drums).

Brani che miscelano sapientemente blues, funk, cantautorato, rock e musica strumentale orientata alla fusion per un lavoro che intende focalizzare l’attenzione verso la Madre Terra sovente bistrattata, attraverso la rappresentazione di una serie di situazioni che indirizzano a comportamenti a misura d’uomo, finalizzati a una migliore qualità della vita e nel rispetto del pianeta. Si parla di ecologia, amore, integrazione e buon cibo. La cover, realizzata dall’artista emergente Gabriella Riba, sottolinea e introduce gli argomenti e i contenuti del disco.

La band Garcino rappresenta l’affacciarsi di una nuova proposta musicale che affonda le radici in artisti di provata esperienza. Oltre a Nicola Garassino, ideatore nonché produttore e autore della maggior parte dei brani proposti, il progetto si avvale della collaborazione di personaggi del calibro di Lorenzo Arese e Renzo Coniglio (60/70 rock band) alla batteria; Marco Giaccardi al basso; Roberto Bella alla voce (membro fondatore dei Trelilu, nota band folkloristica piemontese) e Giorgio C. Neri per parte degli arrangiamenti e registrazione; Andrea Griffone e Fabio Perversi (tastierista e arrangiatore dei Matia Bazar) agli arrangiamenti e tastiere; non meno importante quella con il gruppo hard rock Bad Bones.

Il singolo/videoclip scelto da Garcino per presentare l'album è It's a Slow Food Talk, una traccia che abbina dialetto piemontese e inglese, definita dalla band: “Un inno al mangiare “come una volta”, senza fretta, gustandosi il cibo … e la vita!”

Videoclip https://youtu.be/L-BRuQIaIuY

Tracklist

1. Intro Earth’s Crying

2. It’s a Slow Food Talk! feat. Roby Bella

3. Genova per me

4. Mother earth’s Blues feat. R. Bella

5. Intro Trains

6. Trains of Tanaria feat. Bad Bones

7. L’ambigua verità

8. Genova per me (Studio rehearsal)

Past Gigs

09/10/16 Castagnata Viola (CN)

21/08/16 @ Bagnasco a Colori, Bagnasco (CN)

25/06/16 @ Festa della Musica, Mendrisio, Svizzera

30/04/16 @ Teatro S. Giacomo, Bagnasco (CN)

04/03/16 @ Improvvisamente Blues, Cuneo

14/02/16 @ Falò, Lesegno (CN)

iTunes https://geo.itunes.apple.com/us/album/mother-earths-blues/id1076650461?i=1076651030&mt=1&app=music

Bio Garcino in trio presenta il nuovo cd “Mother Earth’s Blues” con Andrea Griffone alle tastiere e basso, Roberto Leardi alla batteria e Nicola Garassino alle chitarre e voce. Il repertorio comprende, oltre quelli del cd, brani blues (SRV, G. Moore, BB King), r’n’b (Zucchero, Blues Brothers), rock (Pink Floyd, Toto, Van Halen), latin (Santana), strumentali e di autori italiani (De Andrè, Finardi), per un momento di buona musica in relax e divertimento. In occasione dell’uscita del cd “Mother Earth’s Blues”, Garcino ha intrapreso un tour di presentazione con eventi live, in radio, tv e social. La band: Nicola Garassino - guitar&voice - Docente di chitarra elettrica ed acustica presso Ist. Civico Musicale di Ceva (Cn); ha studiato al CPM di Milano con P. La Pietra, F. Mussida, G. Cocilovo e partecipato alle Guitar Summer Sessions del Berklee di Boston. Ha all'attivo performances in gruppi blues e rock dal 1987. E' autore e ha prodotto il cd di Garcino "Mother Earth's Blues". Andrea Griffone - keyboards- Docente di tastiere presso I.C.M. di Ceva (Cn): classe 1994 vanta già numerose collaborazioni con artisti piemontesi e gruppi nel Nord Italia; ha contribuito agli arrangiamenti del cd di Garcino. Roberto Leardi - drums - Ha studiato con F. Chirico e P.L. Calderoni. Docente di batteria presso I.C.M. di Ceva (Cn). Dal 1995 è batterista e percussionista della compagnia teatrale torinese Assemblea Teatro con cui sperimenta, sia in ensemble che come solista, commistioni con altri linguaggi quali teatro/danza e teatro/parola. Nella sua carriera di percussionista si è esibito in Francia, Spagna, Algeria, Russia, Israele.

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Frank Lavorino 3396038451

[Recensione] Full Vacuum Arkestra “Dia Luz” (Audioglobe 2016)

I Full Vacuum Arkestra ci presentano questo “Dia-Luz”, primo album sotto questo nome (prima erano soltanto Full Vacuum) uscito il 15 Aprile 2016 e distribuito da Audioglobe. Quello che salta subito agli occhi ascoltando quest'opera è l'originalità della musica proposta da questa interessantissima band, formazione esagonale, che porta in scena lo spettacolo del Vuoto Assoluto (come si legge dalla nota biografica che accompagna la cartella stampa della band), musica, parole, live painting. Psichedelici quanto basta con le contaminazioni del blues, del reggae e del dub con la musica cantautorale, i ritmi latini e la dancehall. Davvero qualcosa di inusuale che non si sentiva da tantissimo tempo soprattutto nell'ambiente indipendente italiano. Sembra musica del passato mixata col moderno e che sfugge a qualsiasi definizione pura di genere. E' questo ultimamente risulta davvero essere un pregio per una proposta artistica. Si può soltanto ascoltare per capire. E ascoltare è quello che vi consigliamo di fare.

Carolina Bruxo

ASCOLTA FULL VACUUM ARKESTRA “Dìa-Luz”

https://open.spotify.com/album/5emhCCznDR2szUxJEDEELV

ACQUISTA

https://itunes.apple.com/it/album/dia-luz/id1100978444

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I Virgo al debutto con l'album "L'appuntamento"

Blob Agency

presenta

"L'appuntamento”: LP d'esordio dei Virgo

Distribuzione: Materiali Musicali / O2

“L’appuntamento” è il disco di debutto dei Virgo, gruppo rock blues vicentino; l'album è stato presentato alla manifestazione del Mei 2.0 di Faenza il 28 settembre 2013 presso il Museo Internazionale Delle Ceramiche. La formazione nasce nel 2008 con il nome Papataci con l’intenzione di creare musica originale volta a far emergere la massima espressività dalle molteplici esperienze vissute da ciascun membro della band, unendole in una singola forma artistica. Nel 2010 il gruppo si aggiudica il premio “Rock Targato Italia” che apre loro le porte della scena musicale nazionale, raggiungendo in tal modo un importante obbiettivo per la propria crescita professionale: "non ha portato a nulla se non a qualcosa da scrivere in piú su di noi", dichiara la band.

Il gruppo si evolve a partire dal 2012 con un profondo cambiamento di line-up: la musicalità perforante dei brani d’impianto rock blues d’oltreoceano prende forma assieme alla nuova e profonda sonorità di Daniele Perrino; una voce emergente già nota nel panorama nazionale in veste di solista, concorrente nelle edizioni 2002 delle trasmissioni musicali Saranno Famosi e Amici di Maria De Filippi, e protagonista inoltre di collaborazioni con il celebre cantante Mario Biondi con il brano “Lullaby”, presente all’interno dell’album “Due”, il quale spenderà lusinghiere parole nei confronti di Perrino durante un'intervista rilasciata a Il Giornale di Vicenza: “Lo conosco fin da giovanissimo. Ci siamo incontrati in occasione di un festival gospel a Castelbrando, nel Trevigiano, assieme a Cheryl Porter. Lo sto ancora tenendo d'occhio, ha un grande talento e so che sta facendo belle cose con la sua band, i Virgo”. A marzo 2013, a concludere la line-up definitiva, entra nel gruppo, in qualità di chitarrista – tastierista, Michele Prontera.

“L’appuntamento” è un album che si svela in maniera graduale, offrendo la propria essenza in dieci brani che uniti fra loro generano un percorso fatto di piccole e preziose tappe in cui si sprigiona un’atmosfera frutto di una pura e unica espressione di sensazioni. “L'appuntamento viene inteso come il punto d'incontro tra quel che siamo e l'immaginario. Una dimensione astratta dove chiunque, durante il proprio cammino, avrà modo di confrontarsi con se stesso”.

I Virgo con questo inedito progetto d’esordio, intendono rappresentare quella che è la loro storia artistica e personale, un incontro di disparate personalità con un ambiente che non è tangibile, con un mondo dove la vita ai loro occhi si presenta eterea ed astratta e che si profila essere unico luogo dove essi sentono di poter far emergere un profondo confronto con se stessi. Con “L’appuntamento”, il gruppo vicentino progredisce e definisce qualitativamente la sua ricerca e sperimentazione musicale confezionando un prodotto che intende porsi come una significativa svolta artistica.

Dopo il brano “Non Ti Sogno Più”, viene rilasciato il videoclip ufficiale del primo omonimo singolo estratto dall'album, “L'appuntamento”, in rotazione sulle compilation:

Meet'n'Tv

Music? No Control!

(R)esisto Distribuzioni

ed in programmazione dal prossimo mese su oltre 140 Tv (visibili sul digitale terrestre o nel web). La band vicentina è stata inoltre inserita nella classifica “Indie Music Like”.

I Virgo parteciperanno come ospiti negli studi di C100Tv il prossimo Martedì 28 Gennaio mentre il 31 Gennaio suoneranno all'Art Cafè Live di Vicenza. Ad aprire il loro concerto sarà il musicista indie rock triestino Rick Perovich.

Prossime date della band

31 gen Art Cafè Live, Vicenza

07 feb The BIG, Torri di Q. (Vi)

23 feb Factory - Emergenza, Padova

Contatti

Videoclip “L'appuntamento”

Link Streaming Soundcloud

https://soundcloud.com/virgo-the-band

Sito ufficiale

http://virgotheband.blogspot.it/

Facebook

https://www.facebook.com/pages/VIRGO/120318194751830?ref=ts&fref=ts

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